【臺北訊】文化部橋接藝術界和科技界跨領域合作共創，今（26）日下午於空總當代文化實驗場辦理「Arts@ITRI藝術家進駐工研院」第二季分享會，向藝術同好及科研單位分享本計畫創新實驗的歷程，期能搭起科技與藝術交流平台。3組進駐工研院的藝術團隊偕同科研人員分享階段性成果及共創心得，並由吳達坤、盧健英及羅禾淋3位藝術工作者以議題引導進行深度討論，探究科技和藝術跨領域合作的實際運作模式及科藝關係的轉譯關鍵，激盪彼此對科技藝術的想像。
文化部委託工研院執行「Arts@ITRI藝術家進駐工研院」計畫，希望能讓藝術家與科研人員共同激發科技藝術創意發想，也為科學研究注入新的思維。今年年初工研院公開辦理徵選作業，由李文政「2019年《大仙尪生筋壯骨計畫》」、邱杰森「無境之境：虛擬身感」及黃翊「主計畫《靈魂的標本》工研院駐村實驗延伸／研究計畫《生理感測》」三件計畫獲選，並從4月初進駐工研院，與「智慧製造-AI辨識實驗室」、「身體感知創藝實驗室」及「自動化與新媒體實驗室」的科研人員共創科藝作品。5月20日已辦理第一季分享會，會中三組藝術家與科研人員分享初步進駐成果。
今日的第二季分享會共有30餘名參與者，包括視覺藝術工作者、表演藝術工作者、藝術大學師生、科研單位人員等。首先由三組藝術團隊分享進駐3個半月以來，針對所提科藝計畫與科研人員展開實驗、融合的進程。接著分為3組進行討論，在吳達坤、盧健英及羅禾淋3位議題引導者的提問與帶領之下，參與者表達各自對於科技與藝術跨領域合作模式的經驗及想法。本次參與的工研院研究人員發現：科研人員與藝術家對於「技術」的思維不同，科研人員著重於技術的功能性，而藝術家對技術的創作性思考為科研人員帶來挑戰與衝擊。也有與會人員以「甜筒」比喻科技藝術跨域共創：科技如甜筒的餅乾，與冰淇淋合作搭配，才能共同組成多元繽紛的美味；而科藝關係的「轉譯」關鍵在於領域間彼此理解的意願，這也是往前發展的起點。同時幾組團隊也再次分享，這次打開實驗室大門，得到最新尖端技術協助創作，才能讓成果更加豐碩。
「Arts@ITRI藝術家進駐工研院」3組藝術家除了與工研院發展實驗共創，亦開拓相關展演計畫，延伸擴散效益。李文政「2019年《大仙尪生筋壯骨計畫》」將3D設計列印運用於大仙尪，透過輕薄服貼的材質改善以往以木架、縫紉組合服裝的不便，進而增加舞者於表演時的舒適度、靈活度及整體舞臺效果。李文政團隊規劃於年底以工研院3D列印技術協助製作之新型右臂裝置，演出「2019拚場藝術撞擊計畫『起轎』」。
邱杰森「無境之境：虛擬身感」運用高速算圖技術，建構北投中心新村的3D影像場景，並嘗試配合生理感測技術，讓觀賞者與再現的地景產生互動。邱杰森另於工研院科研人員的技術支援下，7月20日至8月10日於「非常廟藝文空間」展出作品「開/關地景」。
黃翊「《靈魂的標本》及《生理感測》」計畫，不僅於共創過程中激發3D列印的不同技術規格與應用面向，透過AI的標記與訓練，創造舞蹈展演新境界，並開啟AI導播及舞臺監督工作新模式，目前預計於11月將此歷程於黃翊工作室與大眾分享。
有關「Arts@ITRI藝術家進駐工研院」的後續活動，工研院規劃於本（108）年9月及11月辦理第三季分享會及成果發表會，屆時將邀請科技藝術愛好者共同參與，和各界分享進駐創新實驗歷程的心得及進展，促進科技與藝術跨域交流。